采茶是一种中国民间歌舞体裁。流传于中国南方产茶区，如广东、广西、江西、福建、浙江、江苏、安徽、湖南、湖北、云南、贵州等省地区。亦称"茶歌"、"采茶歌"、"唱采茶"、"灯歌"、"采茶灯"、"茶篮灯"等。采茶倾注着中国劳动人民的朴素情感并以其独特的艺术思维，浓厚的生活气息，丰富精神生活积极作用。

"采茶"本为中国南方一种茶农的生产活动，采者多为手巧的村姑随着传统文化的发展，这种富于诗意和艺术形象的劳动在文化上逐步形成了中国一种民间的歌舞体裁，流行于我国南方产茶区，用于表现种茶、采茶的欢乐情绪。最早见于明王骥德《曲律》(1624年初版)，云:"至北之滥,流而为《粉红莲》、《银纽丝》、《打枣杆》;南之滥，流而为吴之《山歌》，越之《采茶》诸小曲，不啻郑声，然各有其致。"至清代采茶的发展更趋完整。清李调元《粤东笔记》中记载:"粤俗，岁之正月，饰儿童为彩女，每队十二人，人持花篮，篮中燃一宝灯，罩以绛纱，明?为大圈，缘之踏歌，歌十二月采茶。"这说明采茶早在17世纪时已盛行于南方诸省。中华人民共和国成立后，这一为农民喜闻乐见的艺术形式，在农村中更广为流传，并经加工整理，搬上了舞台，如福建龙岩的《采茶灯》、云南的《十大姐》等。

人物铜雕具有很厚重的艺术含量，为更好的融入到周边的环境形成良好的协调性，不仅要考虑地理位置，根据地形，地貌的变化，打造经典的人物铜雕作品。城市铜雕是城市公共空间中传神的眼睛，更是凝固音乐、凝固文化、凝固思想、凝固特色的双刃剑。它彰显城市个性、展现民俗文化特色、提供视觉享受，这就是铜雕厂家运用不同材料制成的人物铜雕。城市铜雕的美丽是通过人物铜雕来表现更多的意味，用不同的人物和方式来表达出不一样的内容和文化，更可以通过人物铜雕来编写成一段千年历史，它作为一种文化和精神，不管是在遥远的过去，还是在高度发达的今天，都渗透着人类的精神追求，随着城市文明的提高，人物铜雕已经成为城市公共环境的组成部分，更是以其不可替代的作用成为城市形象的凝缩，成为城市文化象征不可或缺的组成部份。用人物铜雕的厚重历史感，多层文化精神来装饰美丽的城市，不仅扮靓了城市，更诉说了人类文化精神，给人一种坚韧、挺拔、刚强的艺术心理感观。

铜雕人物是造型艺术的一种，用以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。铜雕人物在我国具有悠长的前史，且并不因年代和社会及的更迭而中止。我国春秋战国铜雕人物开始呈现，继商、西周今后进一步昌盛与开展。铜雕人物在西方前史也很悠长。中国古代绘画一样，中国古代哲学思想也与中国古代人物铜雕风格有着密切的联系。 儒家哲学尊天命，受其影响，中国艺术反映为崇高 、庄严、壮丽、肃穆、典雅等等风格。道家哲学崇尚自然，在艺术上则表现为飘逸、雄浑、淳厚、古朴、淡泊、天真、稚拙等等风格。中国绘画和雕塑都有意返璞归真，追求一种内在美和一种大巧若拙的哲学精神境界。

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