下棋只是为了消遣，其所以能使这样多人嗜此不疲者，是因为它颇合人类好斗的本能，这是一种"斗智不斗力"的游戏。所以瓜棚豆架之下，与世无争的村夫野老不免一枰相对，消此永昼;闹市茶寮之中，常有有闲阶级的人士下棋消遣，"不为无益之事，何以遣此有涯之生?"宦海里翻过身最后退隐东山的大人先生们，髀肉复生，而英雄无用武之地，也只好闲来对弈，了此残生，下棋全是"剩余精力"的发泄。人总是要斗的，总是要钩心斗角地和人争逐的。与其和人争权夺利，还不如在棋盘上抽上一车。宋人笔记曾载有一段故事:"李讷仆射，性卞急，酷好弈棋，每下子安祥，极于宽缓，往往躁怒作，家人辈则密以弈具陈于前，讷赌，便忻然改容，以取其子布弄，都忘其恚矣。"(南部新书)。下棋，有没有这样陶冶性情之功，我不敢说，不过有人下起棋来确实是把性命都可置诸度外。我有两个朋友下棋，警报作，不动声色，俄而弹落，棋子被震得在盘上跳荡，屋瓦乱飞，其中棋瘾较小者变色而起，被对方一把拉住:"你走!那就算是你输了。"此公深得棋中之趣。

铜雕人物是造型艺术的一种，用以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。铜雕人物在我国具有悠长的前史，且并不因年代和社会及的更迭而中止。我国春秋战国铜雕人物开始呈现，继商、西周今后进一步昌盛与开展。铜雕人物在西方前史也很悠长。中国古代绘画一样，中国古代哲学思想也与中国古代人物铜雕风格有着密切的联系。 儒家哲学尊天命，受其影响，中国艺术反映为崇高 、庄严、壮丽、肃穆、典雅等等风格。道家哲学崇尚自然，在艺术上则表现为飘逸、雄浑、淳厚、古朴、淡泊、天真、稚拙等等风格。中国绘画和雕塑都有意返璞归真，追求一种内在美和一种大巧若拙的哲学精神境界。

铜雕人物是一种艺术品，也是一种构景之法。园林之中，唯有山水才是观赏的重中之重。在园林中，表现的是它的自然美，绿树花草的生长，假山的屹立，水流的绘声绘色，一次机构向展示出园林的自然风景，接近自然，感受自然，亲近自然。让自然风光美化园林之景。这种艺术的展现也是自古以来的表现风格。铜雕人物还有一定的人文性，铜雕人物本身就是以人为本的，因此铜雕人物的文化内涵还具有深厚的人文性。不同的，不同的民族都有自己独特的历史文化背景，有着自己特有的经济体制，更有着自己独特的文化氛围，因此在不同的文化氛围下自然诞生的人物铜雕就不同了。

青铜艺术是我国古代文化遗产中的一个主要部分，它与历史、冶金、文字、造型美术有着相当密切的联系。商、周青铜器历来在国际上享有极高的荣誉。青铜是红铜和锡的合金，据史籍记载、商、周两代是青铜器制作的黄金时期。中国最早的青铜器诞生于公元前3000多年的甘肃省马家窑，马厂文化遗址曾出土那时期制作的铜刀。商、周时期，我国的冶金技术水平进步很快，青铜器制作进入顶峰阶段。这时期出品的青铜器，是世界青铜文化中最典型，最丰富的代表。早期的青铜器种类很多，用途广泛，主要种类有兵器、炊器、酒器、食器、水器、乐器、铜镜、车马饰、带钩、度量器、动物造型等。西周社会还对青铜器使用制定严格的等级。以礼器来说，就有 天子九鼎，诸侯七，大夫五，元士三 的规定。许多贵族视青铜器为身份的象征，除身前大量享用，死后也把大量的青铜器随葬。《吕氏春秋 节丧》曾记载： 国弥大，家弥富，葬弥厚，含珠鳞施。夫玩好、货宝、钟、鼎、壶、舆、衣、被、戈、剑，不可胜其数，诸养生之具无不从者。 此外，青铜器的文字，对后世了解当时社会发展，重大事件、生活习俗，有着极其重要的价值。

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